修复了一块古毯，便是还原了一段历史。每当看到这些重焕光彩的古毯，周小寒总是激动得热泪盈眶：“它们颠沛流离几百年啊，终于回到我们身边了！”

除却花纹和编织工艺，纯植物染色，是中国传统织毯艺术最难的一步。

不同于现在流行的化学染色，植物染色利用植物花卉的天然颜色，不仅自然环保，而且色彩层次丰富、柔和纯厚，历经数百年不褪色，是化学染色所无法企及的。

因为工艺配方复杂，加之成本高昂，这种染色技术失传已久。为了恢复最传统的植物染色，没有师傅教的周小寒只能自己钻研，他多次去西藏、新疆、内蒙古等地求教，再一点点地尝试摸索。

每天早上天还没亮，周小寒就自己一个人跑到作坊里，调制植物染色配方，烧柴添火、不断地配料搅拌，尝试、失败、再尝试、再失败……

围着槽子上上下下，常常一天下来脚脖子都肿了。很多人都不理解，一把年纪的周小寒为什么这么想不开？

可人生短暂，能用一生的时间去做自己最喜欢的事，是何其幸福的事啊！

“我热爱老地毯，它让我着迷，不管付出多少，白天黑夜去做，我都心甘情愿。”

不仅收藏和修复古毯，周小寒还坚持用最原始的方法，制造传统的宫廷地毯。

从选毛到清洗、梳弹、手工纺线、染色、织作、打磨，每一个步骤都力求做到极致，每一步也绝非一日之功。

一幅比原画还要立体逼真。唐代张萱《捣练图》，用毛和丝等线织成，足足240万个八字扣，光编织就要400个工作日！

一天，一位自称贝夫人的女士约周小寒，说想看看他制作的地毯。他带了两条过去，在场的人无不惊叹：真的太美了！并马上给了他图纸让他做。

后来周小寒才知道，那批地毯是给故宫做的。

比起给皇宫和各国政要们做地毯，周小寒更想做的，是让宫毯飞入寻常百姓家。

虽然枯燥冗杂的宫毯技艺，跟每一个濒临失传的老手艺一样，面临着无人传承的窘境；一位技师一天只能编7000个扣，一条12平米的宫廷地毯，光编织就要耗费200个工作日，上万次的编织扣捶让年轻人望而却步：“宁可端盘子，也不学这个。”

但周小寒还是希望：“这门古老的技术，不要被排山倒海的工业化湮没。

2010年，“北京市宫毯技艺”列入国家级非物质文化遗产。2014年6月北京华方地毯艺术有限公司成立，承袭了北京宫毯的老字号和国家级非物质文化遗产项目，并筹建“华芳地毯艺术馆”，打造成集设计、制作、参观体验于一体的文化创意集合地，对北京宫毯进行传承发展。

北京宫毯生产工艺繁杂，其流程大体分为三个工序：前期准备、织毯成型、美化整理。前期准备有剪毛、纺纱、染纱、绘制四个环节；编织成型有上经、拴绞、打底、结扣、过纬、剪荒毛、下机等环节；美化整理有平坦、片毯、洗毯、剪活、修剪五个环节。

制作工具分为两部分。一是织毯设备，二是织毯专用工具和量具。一件地毯要经过纺毛、染色、放大样稿、织作、平、洗、片、剪、整修等11道工序，按照图样以经线、纬线交叉的方法将一根根毛线编织成片，由点到线，由线到面，一点点成型。

在上世纪60年代，老一辈织造艺人经过不断摸索，总结出了织毯技术“平、顺、短、齐、地”五字操作法，并推广京津两地。

70年代，在制作艺术挂毯的实践中，根据挂毯制作的技艺变化，又总结出了压、挤、垫、钉、剔、楔、倒、润八字挂毯织造技法，提高了挂毯艺术效果，并在地毯行业中广泛推广。

北京宫毯的档次是根据道数及绒线质量来划分的，绒线质量越好、道数越高的宫毯，档次越高。常用的绒线可分为3.5支、6支、7支、10支等，“支”表示绒线的粗细，支数越高，绒线越细，织出的毯子也越精细。

编织时，并不是使用单一的一根绒线，而是将几根绒线并在一起使用，称为绒线的股数，比如6支4股的绒线，就是由4根6支的绒线组成。一块宫毯，图案简单的只需三四种颜色；图案复杂的则需七八种。

图案的配色分为捷色和润色两种：捷色，指的是颜色过渡分明，用同样颜色的纯色绒线来实现；而润色是指颜色过渡柔和，用不同颜色的绒线组合，来实现这种效果，逐渐改变绒线的配色比例，精确控制颜色深浅、明暗的变化。

宫毯的主流产品为90道和120道，道数越多，毯子密度越大，质地越有弹性。120道以上属于高档产品，90至100道属于中档，而90道以下的规格在宫毯的编织中极为少见。

编织是整个宫毯生产的重要环节，工人的技艺水平会直接影响地毯成品的质地，所以过硬的织造技艺，是地毯高品质的基础。刚刚织好的毯子表面粗糙，不同颜色之间缺乏过渡，层次不分明；图案也显得杂乱无章，毫无生气。

俗话说：“玉不琢，不成器。”宫毯也是如此，这就需要通过美化整理来增强它的艺术魅力。整个制作过程，从图案设计再到织毯成型，堪称是一个书画艺术和手工编织技艺完美融合的过程。

美化整理可以看作是对作品的艺术包装，每一个环节既有严格的操作规则和技术要求，同时也要兼顾艺术品质。因为是手工操作，每个人有自己的特点和操作习惯，所以每一块手工织毯可以说都是独一无二的。